大家好，我是思佳。
今天我们来聊聊一个特别有意思的商业现象。
那就是“宛筠凝竹”这个品牌。
它把两个看起来完全不搭边的东西，凑在了一起。
一个是高大上的“数字创意展览”。
另一个是我们日常生活中常见的“文具零售”。
这听起来是不是有点奇怪？
但在“新零售”的浪潮下，这却成了现实。
一、为什么是“数字创意展览”？
现在的年轻人。
去商场不只是为了买东西。
他们更想寻找一种体验。
一种能发朋友圈的体验。
数字创意展览正好满足了这一点。
绚丽的光影。
沉浸式的空间。
每一个角落都适合拍照。
宛筠凝竹看准了这一点。
他们用数字技术打造了一个梦幻空间。
这不仅仅是展览。
更是流量的入口。
二、文具零售如何融入？
逛完了展览。
心情是不是很好？
这时候，如果看到一些高颜值、有设计感的文具。
你会不会心动？
宛筠凝竹就是这么做的。
他们没有把文具摆在传统的货架上。
而是巧妙地融入到展览空间里。
可能是一支笔，静静地躺在光影装置旁。
也可能是一个本子，放在充满艺术感的角落。
这让买文具变成了一种“发现宝藏”的乐趣。
不再是简单的交易。
而是一种情感的延续。
三、跨界玩转“新零售”的秘诀
宛筠凝竹的成功，关键在于“融合”。
不是生硬的拼接。
而是你中有我，我中有你。
1. 场景化营销： 数字展览为文具提供了绝佳的展示背景。文具不再是商品，而是展览的一部分。
2. 体验驱动消费： 先用展览吸引你，打动你。让你在放松和愉悦的状态下，自然而然地产生购买欲望。
3. 打破传统界限： 谁说书店只能卖书？谁说展览馆只能看展？宛筠凝竹告诉我们，只要敢于跨界，就能创造新的可能。
结语
宛筠凝竹的玩法，给很多实体商家提供了新的思路。
在新零售时代。
单一的售卖商品已经不够了。
我们需要创造场景。
我们需要提供体验。
我们需要讲述故事。
宛筠凝竹做到了。
它让买文具这件事，变得既文艺又有趣。
这或许就是新零售最迷人的地方吧。
